La música clásica como referente para la expresión artística con énfasis en la colorimetría, con base en la experiencia personal

Abstract

La presente investigación, titulada LA MÚSICA CLÁSICA COMO REFERENTE PARA LA EXPRESIÓN ARTÍSTICA CON ÉNFASIS EN LA COLORIMETRÍA, CON BASE EN LA EXPERIENCIA PERSONAL., plantea la elaboración de una propuesta artística abstracta, donde el color y la forma toman un rol simbólico estrechamente vinculado a las emociones, sensaciones, estados de ánimo, recuerdos y experiencias personales vividas por el autor provocadas por dicha corriente musical. Para lograr este propósito, se ha llevado a cabo una amplia investigación de enfoque cualitativo en la que se aplicó la recolección y análisis de datos bibliográficos respaldados en base a fuentes confiables. Aplicando los métodos historicista, deductivo, inductivo y de análisis de imágenes para extraer información relacionada con los aspectos teóricos, conceptuales y referenciales del abstraccionismo lírico y del neoplasticismo, así como analizar los aspectos teóricos, simbólicos y psicológicos del color y su relación con la música clásica. Para finalmente usar el método experimental con el fin de desarrollar procesos de preproducción, producción y postproducción artística. Al culminar el proceso investigativo, se materializó una propuesta pictórica que fusiona los aspectos teóricos y prácticos, resultado de la reinterpretación personal de cuatro pistas musicales clásicas, retomando características similares al trabajo realizado por los artistas Wassily Kandinsky y Piet Mondrian. Por lo que, en ella, se encuentran plasmadas una amplia variedad de manchas, colores y formas, cuya carga simbólica evoca la experiencia individual del autor durante sus procesos creativos en relación a los efectos de la música, sin ser una representación objetiva de la realidad.

Palabras claves: Abstraccionismo; Abstraccionismo lirico Neoplasticismo; Música Clásica; Color; Forma.